导语：本周迎来了第一季最后一期行动派太空仓线上分享，行动君为了不辜负那群默默收听的仓粉们，特意在最后一期中送上一记重磅炸弹，为大家请来了乐童音乐的三位创始人——马客、小寒、牛磊（那气场！Rocking~）。并由三位音乐爱好者给大家讲讲音乐成长道路的那些事儿~

本期的主持人是来自南宁行动派伙伴圈负责人之一的新锐新闻主播— —张扬（欧巴~茶浪嘿哟~）

笔记整理：行动派天使 | 盒子童鞋~

▍三位嘉宾独白：

● 马客：

很高兴今天能够用这样的方式和大家聊天，这种方式还是第一次，马客其实不是我的本名但是被叫的我已经忘记本名了，因为热爱音乐，因为大学听摇滚乐，听Dire Straits（恐怖海峡乐队），所以我就用他们主唱的英文名取了个英文名，后来就改成中文的马客，这就是我名字的由来。

其实可以说是一个梦想吧，我之前都是在营销领域做，比如说康师傅，LG，后来07年的时候和朋友创业，创业了4年，把那个公司卖掉了，手里面有了一点钱，后来一想还是需要再次创业，才能让自己活得更好，所谓财务自由嘛。所以创办了乐童。在12年我们开始做乐童的网站，那个时候我们是有一个技术的合伙人，这次不在这边，然后还有一个听爵士乐的朋友，在网上认识，后来把他拉进来，一起做乐童的网站，后来大肉开始是我们的用户后来变成了我们的合作伙伴，后来被我说服到加入乐童，大概是2012年的10月份，乐童创办几个月之后。小寒呢，是在2013年开始项目合作后，被我连哄带骗拉进乐童和我一起做事情，大概就是这样一个过程。

● 小寒：

我叫郭小寒，虽然是女孩儿，而且传说是行动派太空仓唯一女嘉宾。但是我也是上高中就非常喜欢摇滚乐，像美国的凯鲁亚克等等一些比较先锋派的文学，然后可能因为从小学习成绩比较好，跟坏孩子做好朋友的好孩子，然后就一直是这感觉。然后我一直在写乐评写碟评，一张张的很认真的去听摇滚去写获得了做文化媒体的机会，然后跟文化艺术相关的采访做了很多年，最后乖乖带着李志、小河、晓力，我们一起去策划演出，去行动。

我真的是一个行动派的代言人，很喜欢的做事情，然后慢慢的认识马叔，能把我喜欢的分享给更多人，让独立音乐有更好的发展。所以这是一个把我十六七岁的兴趣爱好和我现在比较靠谱的工作习惯结合到一起的一份好的工作，所以我也很开心的在乐童工作，也看着一个个独立音乐人变得更好更强，也看着自己之前收藏的一些小众音乐被更多的围观和分享，然后我很认同简单生活节的那一句slogan叫做：做喜欢的事，让喜欢的事有价值”。能够遇到马叔，遇到大肉，遇到所有乐童的小伙伴，很努力很开心也很苦逼。

● 牛磊：

我是大肉，我开始只是乐童的用户后来加入了乐童。小寒今天的声音真好听。其实刚刚说的有对的也有不对的，老马呢，不能说是把我们花言巧语的骗进来而是因为他做的这件事情是我们大家所认可的。从用户到合伙人是真的在做一件自己非常喜欢的事，我觉得乐童能够开始并一直坚持到现在而且能够有一定成绩这也是最主要原因。

▍乐童：从兴趣开始的故事

● 马叔：

从大学就听摇滚，卖打口唱片，看章雷、王晓峰这些乐评人影响了我听音乐的品位和热爱音乐的兴趣，对我来说，音乐影响了我的人生。我做的很多事情都和音乐有关系，比如说，2000年来到北京，是在做广告公司，然后开始大量收藏唱片，这么多年，家里满屋都是。其实，中间好多人都是喜欢音乐的朋友，有的是台湾的，有的是香港的，有的是国外的他们，来到北京，第一次见面就会成为很好的朋友，有的就会住在我家里面。

我觉得音乐让人与人之间减少了很多隔阂，更容易产生信任，降低了很多距离感。目前创办乐童对于我来说其实是一件顺其自然的事情。因为热爱音乐，所以就想做和自己兴趣相关的东西，跟我喜欢的音乐，跟我喜欢的唱片都有关系的事情。所以就创办了乐童音乐。

“乐童”的由来：我取这个名的原因是因为，我一直认为喜欢音乐的人都是很有童心的，都很有爱。然后就取了这样一个名字。我给我女儿取的名字也叫乐童哦，一样的名字。

“哪吒”的形象：选用哪吒的这个形象去做logo也是有一些含义在的，我喜欢摇滚乐或听金属乐，他们会觉得，好奇怪啊，你怎么是这样的。因为看上去不是一个那么燥的人，但是摇滚人内心的叛逆其实还是在的。所以说很喜欢哪吒，哪吒对于我来说就是很传统很中国又很叛逆非常敢做的一个孩子，刚好符合乐童的形象，所以就找朋友去设计了一个这样的logo，这就是乐童的一个由来。

● 小寒：

是的，我一开始接触马叔的时候也是被哪吒这个logo打动了，我很喜欢哪吒这个形象的感觉，包括很多文艺青年在看的这个电影《少女哪吒》讲的文艺青年很作的小城故事，我觉得哪吒除了代表叛逆之外，他还削骨还父，削肉还母，他还重生，今天也在聊所谓的文艺创业，我觉得文艺青年把那些不靠谱的东西去除掉，顾影自怜的那一些坏毛病剔除掉，也可以获得重生。也许一开始我们都是一个非常初级的文艺青年或者摇滚乐爱好者，但当我们工作的时候，我们也需要把身上不太好的东西除掉，才能获得一个新生。

▍从众筹模式出发

● 马叔：

这个就是我们创办乐童的一个由来吧，其实做乐童的时候，我们也想做一些有影响力的音乐。因为也听了那么多唱片，想把自己听到的好的音乐分享给别人。刚做乐童的时候也想把它做成一个音乐分享的电台。但后来各种各样的原因觉得不太靠谱也找不到合适的盈利模式，所以在2012年下半年开始用众筹的模式去做音乐，去帮助他们获得资金和粉丝的支持来完成他们的梦想，众筹在我看来是最有价值最正向的模式，它可以帮助别人，又有很好的营销作用，又是支持别人完成梦想的方式，所以这也是我们用众筹模式做乐童的开始。

那到去年我们也尝试了其他模式，帮助音乐人做更多的服务，比如说，做票务，做衍生产品，做音乐营销合作，那这些都是我们后续在于音乐人沟通和项目的推进中的需求使我们不断的调整我们的定位，给音乐人提供更好的服务，这也是我想做的，所以说，从去年年中开始，我们就把我们的定位从一个单纯众筹网站转化成一个音乐人在线服务的平台，帮助音乐人筹款、营销、传播、售票、验票一系列的服务，这就是乐童的发展。

目前，乐童超过了三十多人，小伙伴都很好。这些照片是我们去年团队的照片，真的非常棒，非常感谢这些小伙伴，跟我来越做越好。

案例一：打造李志场馆级六城巡演

① 面临困难

● 小寒：

李志，我刚认识他的时候是在MSN上，那时候他还在出非常粗糙的小样（DEMO),通过十年的发展，他不太接触媒体，但是他在网上的自我运营做的非常好，而且他的整个团队非常专业和敬业，无论是在版权商，演出上，还是乐队管理上，都有非常好的值得行业去借鉴的经验，然后今年是他出道第十年，所以他要有自己的所谓的升级吧。

因为他之前在livehouse里面也开过1500人场的，要知道livehouse的容量实际上只有七八百人的。现在他想升级到场馆里面。要有更大的付出，要有一个很好的团队，包括整个舞台技术都要有很多的支出，在这个层面上他有一些爬坡，比较吃力的。对他来说，做2000人没什么问题，但他要做六场，而且是一口气做六场是全部5000人以上的场馆。

② 营销策划

这在中国独立音乐人里面是没有人这么做过的，所以，还有很大一部分是需要后期的宣传引导来让既有的粉丝群扩大，可能就是因为我认识了他大概十几年，对他比较了解，他虽然不跟外界去沟通，我也大概能够了解他的思路和脉络，包括我们和他们演出这次的制作方SAG通过合作，彼此之间也有更多的信任和了解，我们三方就是通过非常直接的方式在沟通，我们需要什么，我们在什么样的阶段要做什么样的事，我们要把李志推到什么样的高度，我们的票价，我们不同程度的乐迷要做哪些事，把这个票房去促进我们能在线上做哪些宣传，像饥饿营销，或者话题引导等让更多人知道李志是谁，知道在干一件多么牛的事儿，知道这次演出他所呈现的质量是有多么好，所以我们制定了非常周密的宣传，营销的策略和计划。我们的小伙伴一步一步的去执行。包括李志以前是从来不面对媒体，现在为了配合全国六个城市场馆级巡演抖尽身上的陈年旧事。

③ 高质量演出

也是通过各方的努力吧，让李志这次场馆级的巡演不仅完成了高质量的演出，而且整个舆论层面、传媒层面、大众传播层面都制造了事件营销和口碑，在这个过程中乐童也获得了一个很好的案例，包括涌进了大量的用户，这也是一个双赢的过程，六城的巡演当中乐童也是作为统筹策划，把扶植音乐人升级计划的概念通过这个事件影响到最核心的歌迷当中去。我觉得这件事挺双赢的，帮助音乐人做确实需要的服务，以及通过这样事情让音乐人有更大价值的发挥，这个事情是15年乐童上半年比较好的案例。

案例二：程璧五城剧场巡演

① 初识程璧：当诗遇上歌

● 小寒：

知道程璧，是我在朋友的办公桌上看到的程璧的专辑《诗遇上歌》，当时觉得封面上这个女生好美啊，美得像幅油画。朋友说，是北大的高材生，她在日本原研哉的设计工作室上班，出了这张专辑，里面全都是北岛、田原、还有古川俊太郎这些特别有名的诗人的诗，怎么能把这些诗都唱成歌呢？花了很多钱去做版权授权吗？突然就对这张专辑很好奇，后来他加入了我们一个文艺联盟的群里面，她在里面亲自介绍自己的作品，介绍这张专辑，因为这张专辑当时在京东，都没做多少宣传的情况下，卖到了一个很高的数量，当时也被大家注意到了。

大家对美的感觉都是一致的，静静地，不张扬却又很显眼的一种美。后来我们在群里聊了几句。后来就约见面在五道口，当时一看就是那种非常复古非常文艺的女孩，没什么架子随便聊聊天。她会主动邀请我去逛五道口的大棚，我已经好多年没有去过了，就这样两个素未谋面初次相识的人就去五道口淘衣服。程璧就像是从八十年代走出来的，带着青年人的一种朝气和对美的感知。

② 民谣新风向：充满美和细节

后来她说她在小剧场有场演出邀请我去看，我觉得她在台上会很好的请观众上去读诗，会蹲下来和三四岁的小朋友交流，当时我就觉得她的音乐不仅仅是音乐，她的成长是在美的包围下，生长的顺风顺水，生命非常饱满的感觉非常好，她对音乐的感觉，对诗的阐释，对音乐的宁静的感觉，和平静略沉的嗓音，以及在台上的表现能力，我当时非常兴奋的给马客发微信说“以后程璧肯定能红”。我觉得如果她是产品的话，我的选品能力还是挺好的，我那会听万青（万能青年旅店）的时候，也觉得他们能红，在很少人听后海大鲨鱼的时候，觉得后海大鲨鱼能红，在很少人听重塑雕像的权利也觉得他们不错。

所以当时觉得这也许会是民谣的一个新的风向，因为里面不仅仅是音乐还有很多诗歌的美学的文艺的女青年的那种一个美好的面貌，它是一个综合的东西，因为我之前做过一些剧场的制作经验，所以觉得应该把她做到一个统一的剧场里，加诗歌加戏剧加音乐加美学加美术是一种综合的呈现，大家听她的音乐应该是静静的体味其中的美和细节，如果我来做她的演出的话，可以有很好的发挥的空间，当时她是和虾米合作了一张寻光计划的专辑，《我想和你虚度时光》，虾米也是很用力在她的调性上包括她的那些歌，现在当下年轻人非常喜欢，作品层面做了很好的积累，包括我介绍莫西子诗给她认识，他们两也迅速的成为好朋友，作为这张专辑的制作人给了更多丰富的层次和色彩，虾米也给她在大理拍了一个我想和你虚度时光的mv，都非常美。

③ 深度合作：营销策划

机缘巧合之下她在荔枝开了她的庭院电台，她复古暖心的气质和荔枝整个的调性也很像，当时就促成了和我们的合作，程壁五个城市的剧场巡演，他自己也觉得剧场的感觉比livehouse的感觉更好，本身一个女孩子在livehouse有一种走江湖的感觉和她这种慢慢地稳稳地美美地感觉不太一样，所以他对我们这个提案也是非常赞赏的。

大家都是在一个价值观上，通过几方一起努力，促成了这次演出。也是以众筹的模式，做了前期的调研，整个售票也是在乐童的平台，乐童在这个过程当中出了一个很好的策略和执行，整个线下的执行，调性，怎么去把控、演出的品质，以及周边产品的输出，还做了大学里面互动性很强的沙龙，想了很多很新的方式针对她最擅长的部分给她一个舒适的环境来展示，不擅长的部分则是通过技术手段，包括找更专业的人来给她做舞台的舞美，帮他做音乐的制作和现场质量的把控，很好的保证了这个演出的品质，这个过程，不仅仅是传递我出新专辑和我的演唱会，她还是在讲文艺的价值和美学的存在感，以及文艺青年向往的一个状态，让更多人越来越喜欢她。好像亲近她就亲近了另一种美好的可能，是这样的一个调性。

音乐人可以换的很快，一拨一拨，但追求是永恒的，正是因为这个气质和调性，俗一点说，程壁红的很快，所以其实这个是有逻辑可循的，包括我们做了很好的线下的把控，非常靠谱的执行，看过程壁现场的人有很好的体验的人会产生一个很好的口碑营销，然后在这个过程当中，乐童也做了一个升级，能够更好的把控一个音乐人的调性，做高品质的演出，以及营销的策略规划，以及线上票务也在我们的平台。也是一个非常经典的案例。

● 马叔：

我们为什么会做李志的场馆巡演和程壁的剧场巡演，其实这和我们乐童的定位是息息相关的，我们做的事情是帮助音乐人获得更多粉丝的关注和更多的收入，然后能够有所提升，让他的梦想变得更大，其实这就是乐童要做的事情。我们希望通过线上的服务，众筹的产品，预定场地的功能和服务，通过这些在线的功能更简化的帮助到音乐人，然后很简单的发起项目，和乐迷和粉丝沟通。其实我们在线下也会做很多能够帮助音乐人提升的事情，帮助音乐人提升也是我们的目标。

李志的这个项目就是为了说让独立音乐人挑战一个更高的可能性，从来没有一个独立音乐人可以做六场场馆演出。程壁则是说，针对一个刚刚出道的音乐人，我们针对她的个性她的调性进行一个整体包装，去策划更适合她特质的演出。

做这么多的案例分享给大家，可以看到，其实乐童一样，我们很多时候是在以营销的思维去帮助音乐人，因为这也是这个行业，这个群体最欠缺的部分，因为我们之前的经验也多是来自广告啊销售啊公关啊市场，寒姐也一样，做得更多的是做公关做传媒做记者，其实我们所有的思维并不是传统的思维，是希望用我们的经验能够跨界的帮助到音乐人，让他们产生更多有趣的化学反应。

后面也会分享更多的案例，包括和红牛的合作和东洋之花的合作，我们做了好多可能是这个行业里面他们传统思维没有想到的事情，这也是我们一直想做的，希望更多更多的人能够喜欢上音乐爱上音乐，这也是我们一直在做的事情，就是说“爱音乐的孩子，都在乐童”。我们希望爱音乐的人都聚在里面，支持你喜欢的音乐人，帮助他们成长，在他们的成长中得到你的快乐，也许有一天，你会像我们一样，进入到公司和你喜欢的艺人是一个合作的关系朋友的关系是如此的亲密，这是一个非常有趣的人生体验。

▍提问环节：

Q1：乐童的定位和传播方向，特别是将音乐和众筹相结合。因为我们知道作为音乐众筹的平台，乐童在过去一年突破了众筹的局限也是为很多音乐人做出了很多事情。

马叔：众筹这个模式我们之前也想过做分享音乐的平台音乐的社区，但是你会发现整个音乐行业在互联网的冲击下，十年已经停滞和倒退的。中国的音乐行业唱片行业还没有成熟和稳定的情况下就受到了互联网的冲击，被冲垮了。

我们可以看到这个行业有好多欠缺的东西，比如说艺人的营销艺人的策划传播，都没有一个很好的体系。我们之所以想做这样的事情就是觉得说，好多平台网站比如说酷狗、酷我、虾米他们都已经在做音乐分享，但是会遇到很多障碍，比如说版权的问题，盈利模式的问题，那我们对一个新的刚创业的公司用一个这样的盈利模式继续做基本上是很难生存的状态，所以说，那段时间我一直在看一些国外的以管理模式，包括中筹网站的鼻祖KICKSTARTER已经在美国做的小有名气了，在那个平台上有很多音乐的众筹项目产生，目前他们音乐项目最高的筹款额可达到一百多万美金。那或许众筹这个模式在中国有一定的可能性，然后从这个模式本身的价值来看他有几个作用：

首先，他可以筹到钱通过社交传播社会化传播在低成本的情况下号召粉丝来关注或者帮助到音乐人，帮他筹到钱去完成梦想这是一个重要的功能。第二个，发起众筹项目，是很好的围绕他们的一个营销传播，这两点都是他们需要的，他们需要钱来实现梦想，他们也不懂如何营销更好地传播自己，所以如果有一个平台有一个模式更好地帮助他们，说不定可以帮助这个产业。这也是我们做众筹的开始。当然我们后来也做了一些调整。乐童也是这个音乐领域做得最好的，当然在这个过程当中，我们会更多地发现音乐人的需求，开展更多的项目。

Q2：乐童跨界是因为兴趣吗？如何挑战玩转跨界。

小寒：我们其实是在用音乐和各个品牌或者说说是营销品牌做基因的对接。而不是硬生生的插入或者给钱就卖的一个简单粗暴的东西，比如说，我们和杜蕾斯的合作，我们没把杜蕾斯当产品而是把它当做一个平台，杜蕾斯有一个很好的社会化营销的手段和积淀。和杜蕾斯合作其实是在玩转一种生活方式一种营销方式，包括杜蕾斯宣传的就是它的DNA里面就是一种自由、刺激、爱。所以它和摇滚乐的基因其实是一样的，我们做的就是音乐人和杜蕾斯去跨界，去玩转音乐人定制款的杜蕾斯，我们还是说这种平台和平台的合作，基因和基因的对接。所以整个策划都是在一个音乐的调性里面，让大家觉得好玩，而且是借助各个平台把这个东西价值发挥到最大，而不是说杜蕾斯能卖掉多少套或者杜蕾斯能给我多少钱我来帮它做这个营销。密码对接后会产生一个奇妙的效果，能够营造一个很好地这样的事件。

和亿觅的合作也是如此，它是深圳的一个科技硬件的公司。它的充电产品非常的酷，当然质量也很过关。我们就想到，现在的年轻人都不习惯断电，感觉如果手机没电就和世界失去了联系，那我们觉得“不断电”是当下年轻人的一个需求，需要有持续的power出来。而这也和摇滚的基因对接。更活跃更高能更持续的状态。所以我们的主题叫“爱音乐的孩子，不断电”当我把很酷的设计放进里面，我也没有想过亿觅只是一个充电宝。我是把它当做平台在用。

包括像尤克里里这种乐器很普及，他们叫music plant，感觉音乐就是一个星球，喜欢同样音乐的人就像是星球上的邻居。

这种感觉，你往下挖掘都有一个共性在里面，情感的共鸣在里面，我们还是喜欢在这个层面上去营销，找到更还的一些点，大家的DNA可以对接起来，是产出价值最大化，包括和黄金时代的合作、红牛的合作、和地产的合作，比如红牛就是持续给人能量，这和摇滚的属性就很一致。

我们也会开展很多线上的平台，比如说在我们的网站上，比如说H5的票面，比如线上的一些接口，开放了这些接口出来让客户觉得和我们合作有很多可以展示他们的空间，也很多元也很丰富，我们也在做整个生态的梳理，包括和虾米的合作。我们其实是在梳理产业链，一环扣一环的，非常有意思。

Q3：要包装一个艺人要从哪几个角度来考量？

马叔：乐童做的项目来看，我们基本上是把艺人当做产品来做的，在产品营销和市场营销上，我们都要找到产品独特的卖点。比如说程壁我们可能包装的就是她美的感觉，诗歌，这些有她特性的东西，这是最重要的。

Q4：如何能够找到渠道合作，作为一个闭门玩音乐的人？

小寒：我不知道这样说贴切不贴切，李志在他的发布会上说过，独立而不孤立。我觉得这确实是现在音乐人的一个很好的状态吧。作为一个独立音乐人，不应该只是闭门呆在家里不在乎外面的世界发生了什么想着突然有一天我就红了。你可以看李志的案例、程壁的案例、麻油叶的案例。他们都是会跟粉丝沟通。但是大家一定是知道自己在做什么，想表达什么，以及怎么去和我的歌迷做互动的一个状态吧。就算你在独立做音乐，你也要在意你的粉丝，这是很关键的。要学会和歌迷沟通，让他们理解你的作品的表达，这个是很重要的事情。现在已经不是有个公司会包装你塑造你捧红你的时代了。你首先要知道你自己是谁，而不是别人定位你是谁。

Q5：前段时间乐童A轮融资已经过两千万元了，请问乐童是如何获得融资的呢？有什么方法吗？

马叔：现在你肯定看到过太多的融资故事创业故事，几分钟如何打动行业大佬。然后拿到几百万美金这样的事情好像很多，尤其一些90后的创业者，很有个性也很牛，更加夸大这样的事情，但是对乐童来讲，做自己喜欢的事情，站稳脚跟，之所以能拿到融资过程其实也很曲折，12年创办乐童，就那么几个人开始，也没有办公室，就在一个咖啡室的二楼。然后慢慢的去做音乐众筹的项目。

有时候连工资的发不出去。因为坚持，逐渐在音乐众筹领域有了起色，有了一些好的项目和案例。14年年初，熬了一年半的时间才拿到了第一轮的天使融资。到今年拿到A轮融资。从去年7月开始前前后后见了好多的融资公司，有十几家公司表示过有兴趣但最终都没有成功。过程其实挺坎坷的。如果不是我们有一个良好的商业模式，我估计乐童活不到今天，天使融资的钱也已经烧光了。但正是由于我们有一个良好的商业模式，可以产生更多的现金流可以让我们走的更远，也让投资人看到了我们的价值。

Q6：在获得两千万的融资后，接下来要做什么？

马叔：我们是希望可以把线上的服务做得更好，可以给更多独立音乐人帮助，让他们更加顺畅去发起一些项目去找到一些资源的合作去获得粉丝的支持。线上的产品技术的开发我们投入了一个比较大的比重，现在也形成了团队，也可能还增加两三个高手，也希望做产品做技术的小伙伴可以加入乐童，给音乐人提供线上的产品和服务。

我希望乐童以后是给所有音乐人创作更好作品。未来，我们希望乐童能够成为所有热爱音乐支持音乐人，让音乐人做出更多好的作品的粉丝聚集的地方。音乐人和粉丝能够很好沟通的平台。具体的下半年的计划，小寒可以介绍一下。

小寒：我们会在全国做一个类似于音乐地图的概念的音乐。把独立音乐人和各地的livehouse整合进来，制作合集。然后我们会在各大院校做一些沙龙和针对社团的好玩的活动，还会有针对普通人的音乐梦想，比如说你想开一家音乐咖啡馆，比如说你想获得某本音乐书籍等等...

总之，就是你脑洞大开，奇思妙想的计划，这反而会更有众筹的感觉。很多人觉得我们是一个公关公司和营销公司其实我们还是一个平台，让更多的人喜欢音乐、玩好音乐、沟通好音乐、用好音乐、享受好音乐。我们非常喜欢看到人们在音乐的驱使下去做自己想做的事情和找到自己的价值。

▍每人一句结束语：

马客：做你热爱的事情，努力坚持，你会得到很多奇妙的人生体验！

小寒：请大家去群里抽奖。

牛磊：勿忘初心。

最后一期太空仓圆满落幕

人生中的每一次相遇，都是久别重逢。而行动君在太空仓线上直播中与你们这群有爱的小家伙们重逢了八次：

太空仓Vol.1丨100天可以一事无成也可以从0到亿

太空仓Vol.2丨曹启泰：我这充满了“不小心”的乐观人生

太空仓Vol.3丨知名Logo背后的男人首度献声！

太空仓Vol.4丨秋叶大神手把手教你做PPT！

太空仓Vol.5丨学习微信运营，哪家最强？

太空仓Vol.6丨股市这么差，如何让钱倒追你？

太空仓Vol.7丨给马云上过课的木艺师，想和你聊聊美学，约吗？

太空仓Vol.8丨谁说摇滚穷三代，文艺毁一生？

可是相逢总有相离时，行动君可能要隐退江湖一段时间了（别哭~抱紧我），但是绝对不是为了离弃大家，而是为了更好在下个路口遇见大家。拿出更好的杰作，邀请更帅的嘉宾，带来更棒的干货...最后，行动君还是不想说分离的矫情话（一切尽在不言中！）

希望下季太空仓，我还在，你们也依然在。（忍不住还是想说：谢谢你们没有让行动君唱独角戏，谢谢你们的陪伴，谢谢你们的热情互动，谢谢你们...）

P.S.

阵容强大的搬砖人员：

统筹策划 | 佐一坨

策划顾问 | 菜菜

频道主播 | 张扬

插画师 | 牡丹

微信排版丨强哥

PPT排版 | 游游

主持稿丨强妹

伙伴圈支持 | 太阳神

最尽职的群演丨橘子汁、艾丰、林潇、慧琴

所有的空乘人员

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