看到美食，我们第一意识想到的不是吃掉，而是拍照。这已经成为了当下年轻人的一种新潮生活方式。今天行动君就为大家分享一篇关于如何把食物拍得垂涎欲滴小技巧，大家赶紧Get起来吧！

■ ■ ■

很多人都有这个习惯，吃饭前先拍照，大伙慌忙掏出手机在餐桌旁“咔嚓咔嚓”，全然不顾其实早已饥肠辘辘的自己，但虽然目前的手机像素不低，并不是每个人都能拍出令人垂涎欲滴的效果，反而有些黑暗料理令人惊呼。

这里推荐几个手机拍食物的小技巧和简易的图片示例，仅供参考。

不管是单反还是手机，光线是所有摄影要素中最重要的因素之一，光线的运用好坏会直接影响到摄影效果，起到决定性作用。一般拍摄食物主要需要的是顺光和侧逆光。然而顺光相较于侧光而言则趋于平淡，缺乏一些画面的层次感。如恰当的使用好这些塑形光，就能使得被摄物体产生立体效果，使其勾勒出精致的轮廓，食物的质感也会因此提升，令人产生赏心悦目垂涎欲滴之感。

掌握光线的温度变化也会使被摄物体产生不同的效果。“一日之计在于晨”，清晨的阳光总是让人感到元气十足，温暖和煦的阳光照射在物体之上，一切都是充满着希望的模样。而傍晚的夕阳洒落下的余晖打进窗户时，食物本身会反映出柔和自然的曲线，给劳累一天的疲惫身心聊以慰藉。

要知道，早晚的光照角度最容易构成明丽简约的光线线条，侧逆光最为常见。

选择一个光线充足的拍摄场景，比如窗前或阳台，若光线不足或曝光过度可手动使用手机自带编辑器调节光线、曝光度和阴影高光等。

拍摄美食的明确主题就是突出食物主体。一般需要遵循以下几个构图原则：

① 水平构图

最普通最自然的构图方式，强调水平线上的物体内在协调性和稳定性。

② 垂直构图

结合仰拍或俯拍角度，使画面在视觉上被延伸。

③ 中央构图

把食物主体放置在画面中心，显得更加突出。可以通过后期剪裁把图片传统的3:2格式改为1:1的正方形，透过改减少两侧的空间，可以让人的视觉更为集中。有时候单一的主题反而更有简洁之美。

④ 对角线构图

食物主体被放置在对角线上，给画面增添一丝生动活泼之感。

另外，尽量使手机靠近被摄物体，不仅能注重写实，强调食物的细节会有更加不凡的表现。现在大多数手机都可以通过微距效果拍出食物的自然纹理。具体参照第四点的拍摄局部效果。

选择拍摄整体，能渲染烘托出整体氛围，显得一目了然。

选择拍摄局部，可显得食物更加精细可口，细节总是精致的，同时也能适当避免一些食物本身的缺陷。

俯拍：垂直角度拍摄食物可显得饱满又充实，这是最常见最基本也是最保险一种拍摄方式。照片中的食物都得以完美呈现，清晰可观。

侧拍：一般适用于层次比较丰富的食物，比如汉堡和三明治。

斜侧拍：既能拍到食物全貌，又可以避免阴影。

单反的大光圈可以拍出浅景深的效果，然而手机可以通过后期APP的人工虚化移轴制造出这样的效果。

通常在餐厅场景杂乱的情况下需要虚化背景，浅景深可以更好的突出主题。

画面当中的食物如果颜色鲜艳而不繁杂，那么一定是会让人感到非常美味的。放佛美食就摆在自己眼前。

适当给画面增加一些点缀，如果整体拍摄画面趋于平淡的话。如图中这个黑色墨鱼面，一定需要一朵西兰花或者一片菜叶加以点缀，不然可能无法让人肉眼分别出这是否真的是一盘可口的食物。

一张好看的美食大头像不仅取决于它本身的外貌程度，通常还需要小道具的衬托。

淡雅素净的桌布、简洁大方的餐巾，一束漂亮的鲜花，最近一直风靡的仿大理石纹餐盘等等的简单食器，或是脑洞大开的你把他们通通放在白色床单之上，一盆可爱的草莓pancake加之你的电脑和波点咖啡杯，还有“摆拍神器”kinfolk杂志，简直把简约风发挥到了极致...

① 家里面找一面白墙

留白很重要，我国传统绘画和书法作品将这一手法沿用至今，能使画面构图更加协调，减少构图太过饱满而给人带来的压抑感。

而有时候手持食物在白色的背景下拍照不失为一个很好的方式，在家就能轻松营造这个很流行的Po照方式啦，不管是食物还是其他小物件，这个都是一个不错的选择。

② 户外的漂亮风景

（对不起我只有lowlow的麻麻黑嘤嘤~）

在户外，尤其是在欧洲这些西方国家，手拿一支gelato穿梭在古老的街道中是不是别有一番风味？而这样的照片我需要九张颜色不同的吃起来！yolo！

③ 使用木质纹理背景

木质的桌椅充当背景可给食物还原淳朴本真，有一点古早意味。通常适用于配料和做法都比较简单的食物，尤其是自己在家中自制的一些传统小食。更有一种温馨的感觉。

有时候添加一些英文字或者可爱的小图标等等都能让你的画面变得“有意思”。推荐APP：黄油相机、studio和phonto

总而言之，美食摄影简单和复杂完全取决于自己的选择，让看的人有食欲，这才是最重要的：）

■ ■ ■